西马榴莲团一日游

这句话虽然是针对马来同胞而言，可是华人对它的钟爱也不会逊色于马来同胞，此话怎解呢？住在狮城的人民在早期还可品尝到山芭榴莲的味道，可是自从城市计划开始以后，大量的农村、乡间小巷慢慢的消失了，再也找不回古早的味道，可是对榴莲的爱依然不减当年，这可从每年季节来临的前后，就有大批的人涌向马来西亚寻找美味的榴莲，最有名的出产地就是昔加末，每年研发的品种让人令人眼花缭乱，而新加坡人最喜欢的就是味道苦苦的榴莲，还说那是上等货，可林妹妹我却喜欢吃甜的榴莲果实，那才好吃呢！

榴莲属于木棉科热带落叶乔木，原产东南亚，果实被称为“万果之王”“水果皇后”。果实香味异常，吃的人感觉越吃越香，能吃上瘾；不吃的人感觉味同猫屎臭。榴莲不可以采摘，否则不能继续成熟，果树也会受损伤。只有等其成熟后自己落下。
　　
您可知道榴莲的典故吗？古时一群男女漂洋过海下南洋，遇风浪船翻，只有一对男女漂泊几天到达一个美丽的小岛；岛上居民采来一种果实给他们吃，很快恢复了体力，两人再也不愿意回家，在此结为夫妻，生儿育女。后来人们给这个水果起名叫“榴莲”，意思是让人流连忘返。

每一年榴莲季节来临前后，福建公会康乐股都会在众人的要求之下，组团到马来西亚一日游，除了品尝心意的果王之外，也借此机会体会异国风情，购买廉价的土产和享受丰盛的海鲜晚餐，而且价格一般都不贵。因此，这个西马一日游的活动也成了乐龄人士的最爱，也是最廉价的旅游团。

新加坡福建公会属下的康乐股也定在2010年6月20日（星期日）举办一个西马榴莲旅游团，欢迎大家踊跃报名参加，旅费是每个人58元，旅费包含了：来回交通、一个榴莲午餐和一个海鲜晚餐、以及旅游和医药保险，有兴趣的朋友可亲临本会报名。

新加坡福建公会演出消息报导

新加坡福建公会芗剧团将在5月23日（星期天）晚上7点30分，在淡滨尼东民众俱乐部公演“芗剧舞蹈欣赏会”欢迎喜爱表演艺术的朋友，互相通报，告知亲朋好友左邻右舍，大家“相招”来看阮的戏哦！ 演出门票一律１０元，可以在现场购买哦！
演出剧目一：碧波奇缘之“夜遇”一折，这部戏我们曾经在1996年在黄金剧院公演，本团小生郭迈霞饰演张珍（下图）


正印花但涂秀娟饰演鲤鱼精（下图）。

虽然是短短的一则戏，可是我们也花了不少的时间来排练，也在灯光上动了一点的小手术，母的不外是让这折戏看起来带有神秘的色彩和虚拟的幻境。
演出节目二独舞“花纷飞”，这是本会属下舞蹈团导师白华虹的最新创作舞蹈，由苏月爱表演（下图），这个舞蹈的内容说的就是林黛玉那悲伤的情怀和忧郁之情，好比花开花谢般的无奈！

演出节目三双人舞“浪”，两位天真活泼的小朋友在海边嬉戏，蓝蓝的天，白白的云，层叠不断的浪花，让人有所遐思，带来几许的欢乐和梦想。
演出剧目四芗剧玉堂春之“苏三起解”，这是一部的经典折子戏，本会芗剧团在1999年首次公演全剧“玉堂春”，并在2006年首次进行改编成新版“玉堂春”，在台北城市舞台公演，深得同行业者的赞赏，事隔多年我们经过了一番的包装之后，再次的推出舞台，虽然是一个折子戏，但观众基本上可以通过押差和苏三的讲故事似的对白和唱腔，了解到整个剧情发展的来龙去脉，犹如在观看全剧的感觉一样。要提醒观众哦！由于是舞台表演，无法像电影那样的可以在瞬间的回到过去，所以，我们采用了双向的表演程式，押差在霎那间有双重的表演身份哦！要知道细节吗？那就来看我们的新版“苏三起解”的表演；饰演苏三的就是林妹妹我啊！（下图）

饰演押差的是后起之秀黄智清清，为了排这折戏，他也花了不少的心思，重新的塑造人物形象，更难能可贵的是我们在排练过程中，都是从故事情节和人物形象来设计动作，以细腻的表演来突出人物的外在形象，而且还不断的揣摩、进行修改和提升人物的内在思维，记得一定要来看哦！
演出剧目五天仙配之“遇仙”，这一段讲的是孝子董永家境贫寒，父亲仙逝，家里一贫如洗，只好卖身葬父，这一切都被在天庭的张七姐看到，心生怜悯下凡助他一臂之力，并结为夫妇。这则戏是本团编剧张姗兰所根据故事重新编写的，也不知道这是第几出的编写剧本了，作曲是傅子良先生，他是本团资历最深的主弦，对芗剧团的贡献很大；音乐制作则是多才多艺的小叶子叶旭文小弟弟，目前他正在读书，因此比较少参与团的演出任务，不过却一直在幕后支持团务的进展，制作了很多的音乐和卡拉Ｏｋ影片，期待他毕业后能赶快归队，加强我们的演出队伍。故事中的主人翁庄毓敏（下图）

扮相清秀，唱腔甜美，最近团的好多戏都是她在挑大梁，祝愿她在压力中脱颖而出！与她搭档的是本团花旦涂秀娟（下图左 ），饰演大姐的是林金梅（下图右）。初次的演出，舞台上仅有两三名演员，势力有点单薄；后来临时加入了一群的众仙女，穿着不同色彩的服装在舞台上飘扬器物，队形的变化，优美的歌声，衬托也增添了仙界飘缈的意境，您再不来看，就真的非常的可惜呀！

学习锣鼓经的一点感触！

最近的演出有一个很令人头疼达问题，那就是司鼓和锣鼓的问题，因为工作还有其他的因素，因此乐队和演员的排练老是无法凑合在一起，这就是一般民间团体面对的问题；犹记得杨老师在教导我们时就提起说：“演员应该加入锣鼓队伍来练习 的，这对表演会有一定的帮助，同时也可以解决鼓手不足的问题。”，当时的状况是演员人手都不足，特别是演长剧的时候，哪有时间利用空档来学习锣鼓呢！

事隔了近10年了，这个问题依然时不时的浮现在水面，让人担忧不已，目前虽然有两位的司鼓和鼓手，可是万一其中一个不可以，哪就会直接的影响到我们无法演出的问题！曾经一度身为团长的我为了填补空缺，在鼓手缺乏的时候，毅然的顶了上去，演出才得以顺利的进行，演与不演对我而言可有可无，或者说那方面需要我，我就顶上去吧！好比这回5月23日在淡滨尼东民众俱乐部的演出，为了整个的大局着想，我再次的步上了舞台，演出 玉堂春中之“苏三起解”，问题来了，司鼓小马当晚是做夜班，因此，无法参与演出，经过实习之后鼓手美容也投降了，特别是苏三的锣鼓经，司鼓与锣鼓同时进行，根本没有时间换器具，因此，她要其一定要有一个鼓手。这个问题也困挠了我很久，本身参与演出，最多只能打一个锣鼓，那另外的一个戏的锣鼓怎么办呢？

杨老师10年前的话再次再我耳边响起，我想这个时候真的要如此的要求演员来学习，以解决眉燃之急，于是和两位男团员商量的结果，他们都拒绝了，原因是：无法胜任？？？？ 这下子惨了，如何是好？一边找不到人手、一边急需要人手！如果往外求援也是远水救不了近火的，左思右想，结果脑筋还是动在礼凤身上，这回的她因为膝盖受伤动了手术，所以没有参与演出，正好让她顶上这个锣鼓的位子，也好解决芗剧团的危机。而除了礼凤之外也想到秀娟，一向好学的她也应该不会错过这个难得学习的好机会。果然不出我所料，当我向她提起时，她毫不犹疑一口地了答应下来。这是礼凤还是处于修养的状态，反倒是秀娟提早学习了，学习的目的就是为了5月23日的 演出，因此也以演出的剧目作为学习的目标，于是秀娟开始学习“苏三起解”的锣鼓经了，之前曾经私下和她一起练习，她果然天生丽质冰雪聪明，学习的态度非常的认真和执着，一个晚上的学习很快的就掌握了一些技巧。在学习过程中，小马和爱莲也从旁给于指导，特别是爱莲非常有耐心的告诉秀娟锣鼓的打法以及必须在口中一直的念出锣鼓经。好学的秀娟还是觉得自己还需要练习，因此主动的提出要求要找一个晚上再练习。

昨天是秀娟第一次展现她学习锣鼓经的成果，乍听之下觉得还不错，虽然不是很熟练，但是这样的表现却足以克服5月23日我们的需要–锣鼓手。我想假以时日，她还可以进步得更多，加油哦！在那天的演出我和秀娟都必须分担两个折子戏的锣鼓。如果全体的团员能像秀娟一样，认真的学习，我想芗剧团任何时刻都不会害怕武场会少了一个头手啊！也可能是大家担心做了鼓手就永远回不了舞台，果是如此的话，损失最大的是他们自己啊！话说回来如果是小马和美容有参与排练和演出的话，那有演员打锣呢的机会呢？除非是在紧急状况下才会调度演员到武场走一走。而且如果团员们都会基本司鼓的话，偶尔小马和美容无法出席排练时，至少我们还是有个后备充充场面，整个排练场就会显得生气蓬勃又不沉闷啊！

排戏的一点感想！

时光倒流回到2006年，为了改编“玉堂春”这一出戏以便参加2006年台湾举办的“世界华人歌仔戏”大汇演，在小姗绞尽脑汁苦思良策，经过三个月的努力，终于完成了修改剧本的任务，也顺利的完成了之台北城市舞台演出的任务。当时在修改剧本时，因为考虑到演出时间不宜太长，因此，删除了很多的情节和歌曲，特别是子良为苏三而谱的三首曲子，也只好一一 割爱了。

事隔四年后的今天，重新把新编“玉堂春”中的“苏三起解”当成一个片段来演出，就在本月23日（星期日）晚上7点30分，在淡滨尼东民众俱乐部二楼的礼堂演出。

上图：苏三在“起解”中的造型
在还没排练之前，心中充满着疑惑，也蛮担心观众会看到找周公，主要的原因是这段的剧情和唱腔给人的感觉是比较沉重的，而且如果原原本本的照演，不加入任何的色彩或者花样，演起来给人的感觉将会是死气沉沉的，毫无激情可言！因此，在决定排演这段时，就已经开始在动脑筋如何从沉沉的剧情中解放出来？特别是剧中另外一个主人翁押差崇公道，唱词和道白虽然不多，可是却是一个穿针引线的重要人物，如果只是着重在强调苏三这个可怜人物的表演的话，那就失去了人物互相交流的主导线上，无法细腻的凹显崇公道这个有善心又可爱的小人物，而只是纯粹的在交代一个故事的过程如此而已啊！如何让平淡的戏看起来感觉到温馨和令人难忘呢？又如何让只有两个人的戏，从什么角度让他们栩栩如生的展现在舞台上？

应该如何通过什么手段以简单的剧情来体现苏三和押差崇公道最后结为义父义女的一段过程呢？其实心中也得确没有一个确实的答案，只是一直不断的在心中思索如何把这段戏弄得活泼些，又充满人情味？

饰演崇公道的是黄智清，和他开始排练时，只有一个模糊的概念，实际上并没有一个稳固的舞台蓝图思维，我只知道必须给这个押差一个很鲜明的人物形象，因此，一出场时，给他加了很多个性化的动作，比如喝酒，表示他是一个爱喝酒的人，而且三番几次不耐烦地呼喝苏三赶快走路，塑造了一个凶神恶煞，难以相处的公差，与苏三柔弱冤屈的可怜形象成了一个强烈的对比。在押解的过程中，他看到苏三不断的啼哭，不断的喊冤，忍不住心中的好奇，想要了解苏三的冤情，在这一大段的唱腔中，我采用了两人互相配合的动作，切断唱词加入锣鼓点作为加强人物表演的一个手段，崇公道时而是押差时而又变成一个反面无情见钱眼开的公差，不断的抽打苏三，逼她招供。这个桥段如果通过电影手法来拍摄，观众就一目了然，因为电影镜头可以转换得很快。可戏曲舞台表演的速度却没有电影直接如此的诠释。所以，而我采用的其实就是一个现实和回忆桥段的结合体，因此难免会混淆观众的视觉，也引起疑惑。

排了这个折子戏之后，感觉自己在排练手法上似乎又上了一层楼，以前想也不敢想自己可以随意的像叠积木一样的随意变化花招，可是在这回的排练里，让我深深得体会到其实戏曲表演是可以根据自己的意念进行创造或者变动的，当然一个最基本的原则就是，必须符合剧情合理性的发展结构基础上加以变动而不是 天马行空般乱叠积木的。